您好,欢迎您来到玖月教育官网!
玖月教育新闻详情
玖月教育新闻详情
当前位置 : 主页>新闻中心>教育分享

为什么学音乐必须学乐理?

发布时间:2021-09-14 浏览次数: 小编:admin

为什么,学,音乐,必须,乐理,学,乐器,的,人,基本上,都很 . 为什么学音乐必须学乐理?

  学乐器的人基本上都很爱练歌,但没多少人喜欢研读乐理,其实乐理真的没那么难,没那么无聊…会抗拒乐理,大致原因有:

  真的把乐理当作”音乐理论”,完全不去思考如何与实务结合

  没有建立基本系统骨架,杂乱无章研究当然枯燥

  奇怪的观念,会弹就好,学乐理干嘛…

为什么,学,音乐,必须,乐理,学,乐器,的,人,基本上,都很 . 为什么学音乐必须学乐理?

  在讨论之前先来谈谈「理论」与「实务」的”爱恨情仇”,在音乐领域里,绝对是先有实务才有理论,12平均律、拍值、谱记…等绝对是后来为了系统化而产生的,所以学习音乐理论之前最重要的观念就是:没有什么是绝对的定律。

  既然没有什么是绝对的,那学来做什么?

  理论是一种将实务条列化、规则化、系统化的概念,好处是学习快速方便、有效率,坏处是过于教条易忽略各种情境变化,例如「爵士风格套鼓」的打法,很多教科书明确指出Swing的节奏,但不打Swing就不是爵士乐吗?其他乐器难道不能有爵士要素吗?不能融合不同打法另创一种爵士曲味道吗?

  在音乐上,从来就没什么绝对。

  在各行各业,将实务「单纯化」只是为了方便传授知识,快速学习,建立SOP,然后研究,发展出更多实务可能性。所以才有人说,研究理论的目的是为了突破理论。

  我们可以把理论解释为“规则”,更贴切“实务精神”,当我们在做一件事情的时候如果能了解游戏规则,那认识它、学习它、研究它会更有效率。

  那什么是音乐的基本规则?其实纯化到最后就是两件事:

  音要准(弹什么音)

  拍子要对(拍值要在正确的时间点出现)

  白话说就是不走音、不跑拍。

  整个音乐理论系统虽然庞大,发展复杂,但回到原点就是“音”跟“节奏”。(音程和弦也是依据音的概念发展)

为什么,学,音乐,必须,乐理,学,乐器,的,人,基本上,都很 . 为什么学音乐必须学乐理?

  回到前述的三点来讨论。

  01、如果你始终把理论当"理论"学,当然学起来没意义

  管你正在学什么乐理,请把两句黄金前提复诵一次:为什么?怎么用?

  比如顺阶和弦为什么是那七个和弦?因为它是依据调性音阶编排,为了吻合该调风格,使用这七组和弦最适当、安全。这就是我说的不要死背,要知道"为什么"。

  那"怎么用"呢?比如你可以用这七组和弦抓歌的级数进行,原则上曲子不要太複杂,抓个7成不是问题。对音感不好必须慢慢听、慢慢试的人来说不是一大福音吗。

  所以当你学习到任何观念,都去思考这两个问题,就不会觉得没意义了…例如:平行调?用在哪?在歌曲里会表达什么情绪...?挂留和弦?用在哪?在和弦里是什么感觉...?调式音阶?用在哪?在旋律可以如何应用...?

  想想,若老师在上这些无聊课题时,你都能知道怎么融入在你伟大的创作...那每上一次课,就增加一把武器可以作战,岂不很棒!!

  02、学乐理前先建构知识骨架

  理论发展常常一不小心就扩散太多,易于纸上谈兵,杂乱无章,一些乐理书讲的东西太繁琐,东一块西一块,当然看不懂…所以要先回到基本面,把简单主概念弄懂,学习更复杂的东西时才知道是哪一块在衍伸。

  现在是网络学习时代,传统的照单全收师徒制渐渐式微,很多延伸的血肉学问可以在网路学习,但前提是你要先有骨架知识才能好吸收。

  03、真的不学乐理会怎样?

  其实是不会怎样,很多音乐家,创作蓝调/爵士的黑人也不会乐理,他们仅靠口耳传递,感官捕捉学习…

  但你试想一个问题,我们在学习中文时并没有语法的概念,外国人学习中文却有,英文反之(老外也不知道什么是语法),那是我们从小耳儒目染,用生活、日常对话不断来回练习学成,除非你有办法把音乐融入你所有的日常生活,每天都在Jam、都在玩、都在练习、使用…不然透过乐理的学习还是相对有效率的(尤其初期)。

  第二种情况是,你是天才!你内含的基因生下来就是音感好、节奏感好,我真的看过这种人,他们可以完全跳过乐理这阶段直接进入音乐状态。

为什么,学,音乐,必须,乐理,学,乐器,的,人,基本上,都很 . 为什么学音乐必须学乐理?

  那到底学乐理真正的意义跟好处是什么?

  1、沟通

  懂得越多音乐词汇、语法、视谱能力,你与其他音乐家就有共通语言…例如:“你那个第三级和弦帮我加个五度音看看会不会太怪”在这繁忙的时代,做音乐的效率很重要!

  2、编曲、创作

  乐理真正能发挥效用,就是在要完成一首创作时。你要知道用什么调、什么和弦、什么节奏…添加什么音让它感觉更合理。

  比如你要营造一首歌未完、有变化的诡异气氛,可以不在终止式回到主和弦,例如C改成Cm7,虽然这和弦并不在顺阶和弦里面,但1、5音级相同,所以可视为一种替代关系,大3度改成小3度哀愁感自然加强,但不影响整首歌的和弦晋级。至于7级音理论上应该是大七7,但改成小7,原因除了小7较有悲伤感外,主要是Cm7这和弦”走音感强烈”。当然,若你认为大调味道必须贯穿全曲,又想增加刺激感,大3可以维持,7度改成小7就好,很多蓝调爵士不就这样玩吗!

  一个小小的尾奏,蕴含了如此有趣的理论...你懂得越多,就可以玩得越大,玩得越大...你的音乐能量就可持续爆发!

  很多初学者在音乐上碰到创作的问题,其实都可以透过乐理解决…调式音阶怎么编Solo?Funk节奏怎么扫?挂留和弦放在哪?关系转调怎么表现?只要你好好认识乐理,很多疑惑就能一一解决。

为什么,学,音乐,必须,乐理,学,乐器,的,人,基本上,都很 . 为什么学音乐必须学乐理?


关键词:双排键
转载请注明本文来源地址:http://www.9y-china.com/share/983.html
电话 微信 合作机构查询

服务热线

400-900-9229

盈利分析

招生宝典

优惠政策

二维码
关闭